ХОРОВІ СЦЕНИ В КОНТЕКСТІ МУЗИЧНОЇ ВИСТАВИ: ВІД КЛАСИЧНОЇ ОПЕРИ ДО МЮЗИКЛУ (оглядовий екскурс)

Анотація

Мета дослідження – висвітлити значення та специфіку хорових сцен як невід’ємного компонента художнього цілого музичної вистави. Увага зосереджена на комплексному оглядовому аналізі еволюції хорових (масових) сцен у музично-театральній творчості від класичної опери та оперети до сучасних жанрів – рок-опери та мюзиклу. Методологія дослідження ґрунтується на міждисциплінарному підході із застосуванням компаративного, системного, аналітично-музикознавчого та хорознавчого методів. Наукова новизна визначається аналітичним узагальненням наукових робіт, дотичних до тематики статті; оглядом розвитку масових сцен від «колективного виконавця» в класичній опері до універсального пластичного елемента «total theatre» у мюзиклі; висвітленням метатеатральних функцій хору, етно-акцентованості українських мюзиклів, інтеграції цифрових технологій (3D-mapping, лазерне шоу, хромакей) та трансформації статусу і функцій артиста хору. Висновки. Хорові (масові) сцени постають вагомою компонентою поліжанрового та багатоскладового явища музичного театру, забезпечуючи його масштабність, емоційну глибину та дієву комунікацію зі глядачем. Поняття про хор в музичному театрі постає широким та ієрархічним, таким, що поєднує традиції з інноваціями ХХІ століття; а явище таким, що демонструє довгий шлях розвитку від «персонажу над дією» до активного учасника «total theatre». Загальний художній результат формується під впливом контексту жанра, стилю, виконавської традиції, індивідуальності та масштабу особистості авторів, митців-постановників, визначається фаховою підготовкою та творчим потенціалом виконавців, а професія артиста сучасного театрального хору може вважатись однією з найскладніших, оскільки вимагає такого професійного оснащення, яке відповідало б кросоверності та багатомірності, експериментальності мистецького простору.