ПРОГРАМНІ ЧИННИКИ КОНЦЕПТУАЛІЗАЦІЇ МУЗИЧНО-ОБРАЗНОГО ЗМІСТУ У ФОРТЕПІАННІЙ ТВОРЧОСТІ
Анотація
Мета статті – виявити програмні передумови формування концептів часу та простору у фортепіанній музиці, зокрема у творах Ф. Шопена, довести значення структурно-композиційних та стилістичних засобів як хронотопічних чинників метафоризації музичного звучання, наділення його певними змістовими якостями. Методологія статті заснована на жанрово-стильовому семантичному та концептологічному підходах, передбачає залучення положень музичної текстології та розвиток убік музикознавчого метафорологічного методу. Наукова новизна статті визначається розвитком концептологічного підходу до програмних сторін фортепіанної творчості, виявленням нових якостей програмного методу, зокрема у творчості Ф. Шопена, за якими програмність формується на засадах метафоризації музичного мовлення. Характеризуються провідні концептуальні метафори в фортепіанній музиці Ф. Шопена як свідчення його авторського стильового мислення. Вперше визначається роль хоральності як наскрізної історичної когнітивної метафори, що набуває важливого значення в творчості Ф. Шопена. Висновки статті пропонують розглядати програмність як іманентну властивість музичного мис- лення та мовлення – результат розвитку переносних смислових означень, тобто метафоризації музичного смислу задля його більшої семантичної конкретності, структурно-композиційної визначеності. Проектування деяких положень метафорології, поняттєвих пропозицій теорії метафори Дж. Лакоффа до сфери фортепіанної творчості відриває шлях до поглибленого вивчення стильової семантики, зокрема фортепіанної творчості Шопена, до типологічного висвітлення провідних метафоричних засобів та концептуальних образів-смислів у творах Шопена. Відкривається провідна роль хоральності як концептуальної метафори в історичній еволюції європейської музики та у творчості Шопена.
Посилання
2. Li, Jiyu. (2024). European piano tradition as a historical and logical-semantic basis of modern pianism. Diss. ... Dr. philosophy Odesa [in Ukranian].
3. Lisovaya, O. (2009). Programmatic nature as a genre paradigm of chamber vocal music: on the problem of performer’s understanding. Diss. … Cand. of Arts; spec.: 17.00.03 – musical art. Odessa [in Russian].
4. Ma, Xingxin. (2018). Textological principles of performance interpretation in piano creativity (from stylistic content to semantic typology). Diss. ... candidate arts.; special: 17.00.03 – musical art. Odesa [in Ukranian].
5. Moskalenko, V. (2001). A musical work as a text // Kyiv musicology: The text of a musical work: practice and theory: coll. st. K. Vol. 7. P. 3–10 [in Ukranian].
6. Moskalenko, V. (2008). Analysis from the perspective of musical interpretation // Journal of the National Music Academy of Ukraine named after P. I. Tchaikovsky: scientific journal. 2008. No. 1. K. : NMAU. C. 106–112 [in Ukranian].
7. Samoilenko, A. (2002). Musicology and methodology of humanities. The problem of dialogue. Odessa: Astroprint [in Russian].
8. Frédéric Chopin: Collection of articles. (2000). Editor-compiler Ya. Yakubyak. Lviv : Spolom [in Ukranian].
9. He, Wenli. (2020). Chronotopic plantings of F. Chopin’s piano creativity: an interpretive-style approach. dis. ... cand. myst. : special. 17.00.03. Odessa [in Ukranian].
10. Chebotarenko, O. (2012). Chopin’s piano music in the context of modern performing culture // Social technologies: actual problems of theory and practice. Issue 53. P. 209–213 [in Russian].
11. Shkolyarenko, S. (2017). Artistic and stylistic functions of texture in concert pieces for piano and orchestra by F. Chopin. Diss. ... candidate of arts. : spec. 17.00.03 / Kharkiv National University of Arts named after I. P. Kotlyarevsky [in Ukranian].
12. Lakoff, G., Johnson, M. (1980). Metaphors We Live By. Chicago ; London : The University of Chicago Press [in English].